“相思赋予谁，小辫儿张云雷”，年德云社突然出了一个偶像派演员，一时间轰动相声界乃至娱乐圈。

当张云雷突然被大众熟知时，有人用“一夜成名”来形容他的幸运。

当张云雷在舞台上应对自如时，有人用“信手拈来”来赞美他的从容。

当张云雷一直被观众追捧时，有人想追问他”长盛不衰“的秘诀。

其实，哪有什么一夜成名的幸运，那不过是日积月累的坚持。

哪有什么信手拈来的从容，那不过是厚积薄发的沉淀。

哪有什么长盛不衰的秘诀，那不过是不忘初心的坚守。

张云雷9岁学艺，12岁登台，24岁涅槃重生，如今而立之年初心不改，心中挚爱仍是那一方舞台。

岁学艺，苦中有乐

张云雷本名张磊，年1月11日出生于曲艺之乡天津。

9岁之前，和其他小朋友一样，张云雷度过了无忧无虑、快乐的童年。

和其他小朋友不同的是，在别的小朋友玩游戏，过家家的时候，5岁的张云雷就已经在小园子里听传统曲艺。

小小年纪的张云雷喜欢传统艺术，一方面是受天津曲艺之乡的影响，另一方面是受表姐王惠的熏陶。

王惠是白派京韵大鼓的传人，14岁就名满津城。那时候王惠走到哪里都会带上她这位小表弟。

姐姐的自行车和后座上绑住他的纱巾（防止他掉下来），是张云雷童年最美好的回忆。

王惠在小园子里演出时，会把张云雷放在后台或者观众席上，小小的张云雷可以安安静静地坐在那里听一天。

小园子里耳濡目染，渐渐地继承和发扬传统艺术的种子在张云雷心里悄悄地生了根发了芽。

年的一天，张云雷见到了影响他一生的人，一个为他心中的种子提供“土壤”的人。那时候叫他哥哥，如今叫他师父、“爸爸”。这个人名叫郭德纲。

年的郭德纲远没有现在的名气和影响力，但他一身的本事可一点也不比现在少。京剧、评剧、大鼓、梆子、评书、相声，仿佛没有他不会的传统艺术，喜欢曲艺的张云雷对这个哥哥很崇拜。

当家里人问他想不想跟着这位哥哥学本事时，他毫不犹豫地点头答应了。

只是让他没想到的是，这一答应，他无忧无虑、快乐的童年也结束了。

为了让张云雷更好地学习传统艺术，郭德纲把张云雷从天津带到了北京，放在身边手把手地教他。

郭德纲根据张云雷自身的条件优势，决定让他先学习“弹”和“唱”。弹三弦，唱太平歌词，唱大鼓。

传统艺术的学习单调而枯燥，无论春夏秋冬，每天早上5点张云雷就要起床去河边喊嗓子，喊完嗓子回家，要把床头师父贴的作业全部唱完。

那时候的张云雷完全没有玩的机会，除去吃饭、睡觉，张云雷不是在学习唱词，就是在练习三弦。不是5遍、10遍地练，而是50遍、遍地练，练不好接着练，练不够不许吃饭！

每次师父检查作业都把张云雷怼在墙角里，错一个字打一个嘴巴。后来郭德纲自己都感慨：张云雷是在打骂声中成长起来的。

但那时候的张云雷还是小孩子的心性，慢慢地就开始和师父耍心眼、斗智斗勇。

早上起来不好好去喊嗓子，跑到附近孔云龙家里睡大觉，睡到时间差不多了，就回家“交差”。

练习三弦时有时候也不好好练，把精力都放在琢磨着用什么颜色的绑线戴上拨片好看。

师父为了让张云雷更好地学习太平歌词、莲花落，咬牙给他买了一个随身听，结果他偷偷去买了几盒磁带，录上音，一遍一遍地放给隔壁房间的师父听，自己躲在床上偷懒。

当然，张云雷的这些小把戏都没有逃过师父的法眼，但师父没有因为这些事情动手打过他。直到有一次他和师父吵架，被师父结结实实地揍了一顿。

那一天，师娘（姐姐）要带徒弟们去逛街，张云雷兴高采烈地准备一起去，结果被师父告知：小辫儿不许去！把新学的《游西湖》多唱几遍。

张云雷自己都记不清这是第几次了，其他师兄弟可以玩，自己却要留在家里练功。那时候的张云雷还不理解师父的良苦用心，心里极度不平衡，开始了和师父的反抗。

师父让背就不背，师父让唱偏不唱，一生气还把唱太平歌词伴奏用的御子板扔出去了，师父气急了把张云雷摁在床上狠狠地揍了一顿，最后把他也扔出去了。

多年之后，在相声舞台上小有成就的张云雷多次提到：很感激师父当年的教育方式。小时候师父逼他练的功、吃的苦，都是日后他在舞台上站得住、立得稳的资本。

当年张云雷以一首《探清水河》火遍网络时，人们都说他是“一夜成名”，殊不知，在这一夜之前，张云雷已经苦练了18年，付出了几千个日日夜夜。

冰心曾说：成功的花，人们只惊羡他现实的明艳，然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。

其实，哪有什么一夜成名的幸运，那不过是日积月累的坚持。

岁登台，技惊四座

早年间的德云社，哪有今日的花团锦簇、灯彩佳话。曾经为了维持生计，师父郭德纲带着徒弟们撂地演出，如果能演上场庙会，那已经算是演出条件不错的了。

那时候北京的冬天冷得让人说话都打哆嗦，而张云雷要在舞台上边打板儿，边唱太平歌词、小曲小调。

舞台上的演出不能出岔子，要不然一天的演出就白忙活了。张云雷只能咬牙坚持，手上不能出错，音儿也不能跑，等他从舞台上下来，身上早已经冻僵了。

就这样一天一天地练，一场一场地演，德云社终于在北京有了固定的演出场所——天桥德云社。

当年能到天桥德云社看演出的都是真正喜欢听相声的人，知道相声讲究“说、学、逗、唱”。而那时候的张云雷就是以唱为主。

多年的勤学苦练没有白费，几场演出下来，张云雷的表现惊艳了台下观众。

十几岁的小孩儿能在舞台上把大段的太平歌词唱下来已属不易，张云雷不仅唱得有模有样，好多的唱词，哪怕是听过几十年相声的老观众都没听过。

这究竟又是怎么回事呢？

因为那些唱词都是郭德纲特意为张云雷写的，别的地儿哪能听得到？

太平歌词《层层见喜》《游西湖》《罗成算卦》《挡谅》，乐亭大鼓《高亮赶水》等等，都是郭德纲为张云雷“量身定做”的。

师父郭德纲写一首、教一首，张云雷学一首、唱一首，观众们听一首、美一首。

一时间，郭德纲写得起劲，张云雷唱得卖力，观众听得过瘾。

那时候的张云雷，声音清脆，嗓音亮堂，调门极高，用老观众的话说：那调门儿能把房盖给挑了。

张云雷上台演出，一众师兄弟替他忙活，有替他搬鼓的，有替他拿鼓毽子的，有替他摆造型的。当然，这些是为了演出效果提前编排的表演小段儿。

但张云雷在小剧场的确很受欢迎，他的演出火到什么程度？能在张云雷后面演出的只有郭德纲和于谦。

张云雷基本功扎实、台风稳健、嗓音洪亮，深受剧场老观众的喜爱。小时候的张云雷梳着一条长生辫儿，老观众都亲切地称呼他“小辫儿”。

张云雷的太平歌词字正腔圆、韵味十足，而且唱段丰富。往舞台上一站，只要是观众能点出来的，张云雷都信手拈来，打板就唱。师父郭德纲曾戏称：张云雷是“太平歌词老艺术家“。

其实，郭德纲并没有夸张，张云雷会的唱词比不少老艺术家都多，后来德云社不少的演员学习太平歌词都是跟着张云雷的录音学。

舞台上的张云雷，不仅有“老艺术家”的严谨，也有小孩儿的机灵。

有一次，张云雷在舞台上唱错了词，可是他并没有慌乱，而是从容地重头开始唱，等他淡定地唱完，冲台下微微一笑。台下的老观众开始“起哄”，让他再唱一段。

张云雷也不怯场，微笑中带着歉意：那我就唱一个小段儿吧。

“南山坡有只羊~”他认认真真地唱完这一句就鞠躬下台了。临下台前还不忘留下一句话：我的小段儿就这么长。

等观众反应过来，张云雷早就跑进了后台。不少观众一边乐，一边夸小孩儿脑子灵活。一个十几岁的小孩儿，有这样的临场反应能力，实属难得。

其实，更难得的是张云雷能够坚持学习传统艺术。这条路没有捷径可走，如果不是真的喜欢，很难坚持下来。

张云雷所有长期持续的坚持，都源于内心真正的热爱。每一次舞台上的惊艳亮相，深藏的是背后无数个日夜的勤学苦练。

冰冻三尺，非一日之寒；为山九仞非一日之功。

哪有什么信手拈来的淡定，那不过是厚积薄发的沉淀。

岁重生，脱胎换骨

“小辫儿”受欢迎，师父郭德纲打心底里替他高兴，但是师父心中也有隐隐的担心。

果然，两年之后，张云雷经历了吃开口饭艺人最担心的情况——倒仓。

那时候的张云雷不仅高音唱不上去，连普通的音都是低八度唱的。

太平歌词本就韵律单调，如果没有了高音修饰，那太平歌词要多难听有多难听。

原本是众人追捧的小角儿，如今唱不了了，自尊心极强的张云雷接受不了这样的“事实”，一气之下离开了德云社，回到天津老家。

回到天津之后，成年的张云雷打过很多工，他端过盘子、做过收银员、干过销售。张云雷也吃过很多苦，而这些苦和他在德云社被师父逼着练功的苦完全不同。

为了多用一会儿电脑，多打几个电话，他能忍着一天不喝水不上厕所；因为上错一道菜，他被客人指着鼻子骂，他还要陪着笑脸一遍一遍和客人道歉。

那段时间，张云雷过得落魄而昏暗，找不到生活的意义和人生的方向。

就在张云雷迷茫之际，他的嗓子“倒仓”倒好了，又可以唱了。怀抱着当歌手、发唱片的梦想，张云雷重新回到北京。

没想到刚一到北京就被人骗光了身上所有的钱，身无分文的张云雷，只能睡地铁站、住麦当劳店。

而此时的德云社，如日中天，小时候的玩伴烧饼、岳云鹏都已经是德云社的小角儿了。和他们一比，张云雷的处境怎一个“惨”字了得。

后来，经历一番波折，张云雷重新回到德云社，重新学习相声。

刚刚回归德云社的张云雷，早已经没有了小时候的骄傲和自信。低垂着眼在舞台上唱太平歌词，不敢和观众有眼神交流，唱完就匆匆下台，再也不是舞台上那个机灵的“小辫儿”了。

最让张云雷感到自卑的是，离开德云社这几年，和师兄弟们相比他的相声基本功落下太多。

基本功必须迎头补上！

回归后的一年里，除了吃饭、睡觉，张云雷都在琢磨相声，姐姐王惠看到了既欣慰又心疼，不时感慨：早知今日，何必当初呢？小时候如果这么用功多好？

就这样一步一步地追，一点一点地赶，张云雷逐渐找到了自己的表演风格，也从当初的开场演员，变成了小园子的底角儿，压轴登场。

再后来，师父安排张云雷给岳云鹏做助演，一方面可以锻炼他的临场反应能力，另一方面提升他的知名度。

年8月，张云雷和搭档杨九郎代表德云社参加《笑傲江湖》的比赛。

他一出场就惊艳了现场的评委和观众，身为评委的宋丹丹忍不住惊叹：德云社还有这么帅的演员呐？

那一期《笑傲江湖》，张云雷他们的表现可圈可点，本以为借此可以迎来事业转机的张云雷却迎来命运的重重一击。

年8月22日，张云雷失足从南京南站送客平台跌落，全身多处粉碎性骨折，医院几次下达病危通知书。

当时抢救张云雷的医生，不忍心看着他这么年轻就离开，决定对他进行了最后一次抢救，算是死马当成活马医。

结果，奇迹出现了，张云雷活了过来。

就在众人还沉浸在张云雷被抢救回来的喜悦中时，一盆凉水浇了下来。

医生通知张云雷：转幕后工作吧。

这个消息对张云雷来说，无疑是晴天霹雳！如果不能登台说相声，那么他的人生还有什么意义？

心灰意冷的张云雷曾一度自暴自弃，后来是师父郭德纲鼓励他：即便你真的瘫了，我教你说评书，哪怕是坐着，我也让你上台。

师父的这番话给了张云雷极大的鼓舞和信心。手术后仅仅15天张云雷出了ICU，时隔两个半月，张云雷又重新站上他热爱的相声舞台。

舞台就是他的“良药”，只要站上舞台，张云雷身上哪里也不疼了。

也是从那时候起，身边的人渐渐发现张云雷变了。不仅面相变了，脾气性格也变了。

以前那个火爆急躁的张云雷不见了，取而代之的是一个平和沉稳的张云雷。

以前的张云雷动不动就和身边的人急眼，现在的张云雷能够静下心来听听别人的意见。

家里人担心张云雷是不是摔傻了？只有师父郭德纲明白，张云雷经此一难，已经脱胎换骨，等待他的将是大红大紫。

果然如师父所料，年，张云雷凭借着他改编的吉他版《探清水河》大火。一时间人人都在哼唱“桃叶儿尖上尖，柳叶儿就遮满了天”。

从年夏天开始，张云雷的演出一票难求，再大的场馆挂上张云雷的名字，演出票几秒就售罄。

粉丝们带着荧光棒去听他的相声，返场时，一边挥舞着荧光棒，一边齐声喊着“辫儿哥哥”。这样的场景在相声舞台上是空前绝后的。

见到张云雷的爆红，有同行向郭德纲“请教”：张云雷走红的秘诀是什么？

郭德纲则调侃道：从南京南站跳下来。

人们常说：钻石经过千百次地打磨才能闪闪发光，蝴蝶经历破茧而出的痛苦才能翩翩起舞，珍珠经过砂砾的磨砺才变得圆润饱满。

其实，哪有什么长盛不衰的秘诀，那不过是不忘初心的坚守。

04而立之年，砥砺前行

“爆红”之后的张云雷，采访不断，被问的最多的问题就是：火了，是什么感觉？

张云雷的回答从来都是：我没觉得我火了，只是知道我的人多了一些。和师父他们比起来，我还差得远。

也有人问张云雷：火了之后，有什么变化。

张云雷直言：我的生活没有太大变化，还是喜欢听戏、看书，泡上一壶茶和师父在书房呆一天。

如果真要说有什么变化，就是别人家的粉丝手机里放的都是流行歌曲，而我的粉丝手机里放的都是京剧、评剧、小曲小调，这一点我很自豪也很欣慰。

成名之后的张云雷被贴上了“相声流量”的标签，都说他是如今相声界的流量担当。

原本，对这个称呼张云雷是抵触和拒绝的。

首先，他不觉得自己长得有多帅；其次，他不希望他的粉丝只

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